学习任何舞蹈忌盲目，东方舞也不例外，它是一门专业硬技能，是需要循序渐进，该吃的苦一定要吃，也不是一蹴而就。

当然，只当个业余爱好，图个开心，另当别论，无需我们用太多文字来讨论，更多是心理学研究的范畴。

今天，小编只针对坚持跳肚皮舞、有学习力的小伙伴们，分享一篇在跳东方舞过程中，有7个小技巧给大家，拿上你的小本本记好!

一、心急是跳舞的大忌

不少小伙伴，在接触东方舞时，恨不得练几个月就能在舞台上翩翩起舞。

高速发展的时代，任何学习都想快速见结果，实则任何专业技能都有其底层逻辑。

看不懂，只能停留在初期阶段——看舞是舞，跳舞就是比划动作。

因此，心急是跳不好舞。

 二、学会多听音乐

许多小伙伴，初期学习舞蹈时，从不养成习惯性听音乐，把音乐当不存在。

太过于关注动作，后期纠正起来很耗时，有些习惯不如一开始就保持好习惯。

 三、带着思考去跳舞

在学习舞蹈动作时，要用心去体会每一个动作的感觉，思考它为什么这么做，而不是其他。

反复去领悟老师对每个动作的要求与注意事项，不能一味地死练，练了N次效果也不太好。

所以学会带着脑子去思考、去琢磨，想不通的动作就找老师问。不要做一个“四肢发达、头脑简单”的舞者。

 四 、不是跳体操，时刻要有舞感意识

  一支好的舞码讲究什么？靠的就是无人能比跳舞感觉。

它不需要过分强调软开、力量和高技巧。

而舞蹈感觉，前提是需要扎实的基本功，以及第二层的综合能力，建立在对动作的熟悉与了解基础之上，也是一个慢慢去累积的过程。

  五、 加强身体素质训练

平时，也是需要一些力量与软开、综合等相关辅助训练，它可以提高舞蹈律动的准确培养。

东方舞是需要循序渐进、反复打磨提高的过程。

吃不了苦，找不对老师多启发式教育，哪怕用再多钱，效果也不理想。

一直在学习的道路上，除了感动自己外。

好的身体素质与动作才能协调配合，把每个动作细节赋予更多感染力。

六、手与脚的肢体语言

跳东方舞的小伙伴，手与脚重视不太够。

特别是手的姿态，典型是张牙舞爪；不知道，有些小伙伴们是觉得东方舞没有要求，还是压根儿觉得不重要！

或者是，一直没有遇到老师纠正。

东方舞看似对手臂没有要求，实则细节更重要。

以及步伐，那就更不用说了！至始至终，有一些小伙伴都没有太留意过。

七、论表情的重要性

我们的面部表情也是东方舞的灵魂重要环节。

常言道:眼睛是一个人的心灵窗户。那么，要学会“眉目传情”在跳舞中就显得至关重要。

因为表情始终贯穿跳舞中，是整个舞蹈的艺术形象。

只有做好动作与表情，把其融入音乐中，才能做到形神兼并，令观众由内到外真切感受到不同情绪变化。

写在最后，跳舞的本质也是一种修行。